Dzeja un videospēles nešķiet acīmredzamas gultas biedrenes. Viņu stereotipi diez vai skūpsta brālēnus: spēles, kas ietvertas haki krāsā, ierocis ir sašauts; Dzeja valkājot bereti, raudzīdamās pa logu uz stirnu. Tomēr šīs divas mākslas formas satiekas jaunos un negaidītos veidos, jo arvien vairāk izstrādātāju un rakstnieku sadarbojas, dalās idejās un veido projektus, kas abās nometnēs izsit putekļus.
Skatiet saistītās Desire Machines: kā valkājamas ierīces, piemēram, Apple Watch, iekļaujas modes un seksa valodā Digitālās distopijas: intervija ar mākslinieku Lorensu Leku Kas ir Minecraft? Mēs izpētām globālo traku, kas ir piesaistījis gan bērnus, gan pieaugušos virtuālās bloku veidošanai Mana māte
Mēs skatījāmies uz domu par strofa nozīmi, tiešā nozīmē, istabu, kurā varētu iekļūt, viņi teica. Mēs uzskatījām, ka dzejoļa struktūra ir kaut kas tāds, ko jūs varētu pārvietoties un izpētīt, kaut ko tādu, ko varētu uzbūvēt un nojaukt. Mēs eksperimentējām ar labirinta ideju, jo kustība caur struktūru, kas sākas un beidzas tajā pašā vietā, bet atstāj ceļotāju, kaut kādā veidā mainījās.
Telpu izpēte Mana mātes māja jūtas tā, it kā jūs izvēlētos katru strofu, mēģinot salikt kopā pavedienus - tikai tāpēc, lai šis mērķis tiktu aizklāts, kad jūs novirzāties nākamajā atvienotajā zonā. Ja ņemat vērā, ka dzejoli iedvesmojusi Beneta pieredze, rūpējoties par nedziedināmi slimo māti un pārdzīvojot pusatcerētās atmiņas no mīļotā cilvēka, ir jēga dzejoli kartēt šādā veidā.
Citas spēles ir spēlētas ar līdzīgām attiecībām starp tekstu un telpu. Mīļā Estere by Ķīniešu istaba atskaņotāju pārved uz salu Hebridu salās un, pārvietojoties starp apgabaliem, atklāj nejauši izvēlētus burta fragmentus. Aizgājis mājās autors Fullbraits, izmantojot žurnāla ierakstus, kartē stāstījumu tukšā ģimenes savrupmājā. Iracionālas spēles Bioshock stāsta savākto audio lentu zemūdens pilsētas Rapture sabrukums. Palīdzība stāstīt stāstu ar teksta fragmentiem ir viena lieta, taču, ja jums ir gabals, kas mērķtiecīgi pēta spēļu un dzejas pārklāšanos, kā jūs pamatojat abas šo attiecību puses? Kas ir pirmais, dzejolis vai spēle?
Šim gabalam attiecības starpMinecraftun dzejolis bija neatņemams tā attīstības veidam, sacīja Benets un Klārks. Lai gan skaņdarba un gala teksta tēma nebija kaut kas, kas tika plānots, kļuva skaidrs, kad mēs caur dzejoli izpētījām šo telpu un kustību ideju, ka vēlamies radīt kaut ko tādu, kam ir nozīme, un kas nekļuva par atvasinājumu spēles aspekts vai dzeja.
Dzejnieki un spēlētāji
Vienlaikus ievedot dzejoli pasaulesMinecraftļauj Beneta un Klārka projektam izcelties no spēļu perspektīvas, lai labāk izprastu, kā Mana māte turas kā dzejolis, es vaicāju Fabera publicētajam dzejniekam Džekam Undervudam, ko viņš no tā veido.
Tas bija jautri, viņš man teica. Saikne starp istabām un dzejoļiem ir tikpat sena kā stenču ideja, un sajūta, ka dzejoļi darbojas, balstoties uz dzejnieku, kas rada mājokli lasītāja iztēlei, mani uzrunā, tāpēc bija patīkami redzēt, ka šī ideja tiek virzīta tālāk, kaut kā nedaudz burtiski.
(Virs: Džeks Undervuds)
Kad es vaicāju Undervudam, kā viņš ķersies pie sava paša dzejoļu spēles veidošanas, viņš skaidri norādīja, ka spēlētāju dalība lielā mērā ietekmēs to. Viņš teica, ka viņš sniegs noteiktus parametrus, piemēram, dzejoļa vārdus un formu, bet arī mudinās spēlētājus manipulēt ar vidi, lai pielāgotos viņu pašu jūtām un pieredzei.
Es gribētu izmēģināt un attīstīt ideju, ka dzejolis ir dialogs, kura pamatā ir lasītāja līdzdalība. Varbūt, ja lasītājs neko nedarītu, pasaule kļūtu melna. […] Būtībā man patīk ideja izpētīt dzejoli vai antoloģiju burtiski. Es domāju, ka spēle patiesībā varētu labāk atbilst antoloģijai: istaba katram dzejolim. Tas varētu būt forši.
Kā uzsvēra Undervuds, domāt par dzejoli kā objektu, kas balstās uz līdzdalību, nav jauna ideja - vārdiem lapā ir jābūt lasītājiem, lai tos izlasītu, un katrs lasītājs rada prātu, kas pilns ar atsevišķām domām un asociācijām. Apvienojiet šo dzejas aspektu ar videospēļu interaktīvo raksturu, un jums ir iespēja patiešām darboties, domājot par dzejoli kā dialogu. Tomēr ar to ir problēmas. Piemēram, šeit ir viens no Underwood dzejoļiem, kas ņemts no Grantažurnāls .
kā lejupielādēt kalumu minecraft
Mīlas dzejolis
Ielās izskatās, ka viņi vēlas cept olas
uz sevi. Es domāju par tevi un eju
no tā niez. Es turpinu cerēt redzēt deguna asiņošanu
uz karstā, dzeltenā bruģa. Katra doma ir
zirga muša. Kad jūs šeit neesat, es koncentrējos
par drošu nokļūšanu kaut kur; un kad es tikšu līdz
kaut kur drošībā es graužu dienu, līdz tu esi mājās.
Ja mēs ienirstam spēlētāju līdzdalībā, kā mēs to varam padarīt par spēli? Ja, kā ierosināja Undervuds, mēs ejam pa diezgan burtisku ceļu, varbūt mēs izveidotu virtuālu ielu, kas izklāta ar dzeltenuma dzeltenām plāksnēm. Dzejolis tiek nolasīts. Ko spēlētājam vajadzētu darīt? Varbūt viņiem vajadzētu koncentrēties uz nokļūšanu kaut kur drošā vietā, kā teikts dzejolī, un, kad viņi tur nokļūs, spēle beigsies. Bet ja nu viņi to nedara? Ko darīt, ja spēlētājs nolemj palikt uz ielas un medīt zirgu mušas? Ja pieredzei vajadzētu būt dialogam, vai spēlētājam nevajadzētu teikt savu viedokli? Bet, ja viņi to dara, vai tas maina dzejoli?
(Virs: Gone Home by Fullbright)
Vārdiem lapā ir noteikta stabilitātes pakāpe. Kad jums ir dzejolis, kuru, iespējams, ļoti tiešā nozīmē, virtuālajā vidē spēlētāji var veidot, veidot un ievilkt visdažādākajos virzienos, kā jūs varat noturēt dzejnieka sākotnējo nodomu no spēles? Un, ja dzejoli izmet kopā ar vannas ūdeni, vai tam vispār ir nozīme?
Vai tas joprojām ir dzejolis, ja nav vārdu?
Viens izstrādātājs, kurš piedāvā atbildes uz šiem jautājumiem, ir Toms Betss. Doktora grāda laikā Betss uzcēla projektu sēriju, kurā tika pētītas attiecības starp spēlēm un cildeno - ideja, kuras saknes ir bijības un terora izjūtā, ko iegūstat, atrodoties tuvu kaut kam daudz lielākam par jums, neatkarīgi no tā, vai šī lieta ir kaut kas fizisks kā kalns vai kaut kas abstrakts, piemēram, laika jēdziens.
Vienā no Betsa projektiem Drupās , spēlētājs tiek novietots uz procesuāli izveidotas salas, kas romantisko ainavu gleznotāju veidā ir pārklāts ar gotiskām drupām. Spēlētājam ir jāpārrunā savs ceļš ap šīm drupām, sasniedzot centrālo torni, un, spēles gaitā, spēlētājam tiek nolasīti seno romiešu dzejoļa fragmenti.
Es centos atrast poētisku stāstījumu vai ietvaru, lai paziņotu spēles abstraktos priekšstatus (cildenās idejas, permutācijas un algoritmus), Bets man teica. Lukrēcija episkais dzejolis, Par lietu būtību lieliski piemērots, jo tajā ir apspriestas ģeneratīvās radīšanas un nezināmā mērķa tēmas, kuras es pētīju ar savu darbu. Dzejoļa fragmenti ir izkaisīti pa spēļu pasauli un tiek atklāti, spēlētājam progresējot. Tas liek dzejoļa pieredzei nedaudz līdzināties remiksam tādā pašā veidā, kā pasaules arhitektūra tiek pārveidota un pārbūvēta katram atskaņojumam.
Betsam spēlē ir divi veidi, kā skatīties uz dzeju. No vienas puses, jums ir Lukrēcija dzeja, kas izskatās kā dzejolis, izklausās kā dzejolis un smaržo kā dzejolis. No otras puses, jums ir algoritmi, kas veido pašu spēli. Bets salīdzināja vārdu un strofu struktūru uz papīra un simbolu struktūru, kas veido kodu. Dzeja ir saistīta ar struktūru tā, kā lielākā daļa prozas nav, tas atspoguļo noteiktus spēles dizaina un programmēšanas aspektus, kur entītijas un darbības tiek atkārtotas un pārkārtotas, lai izveidotu vispārēju pieredzi, viņš teica.
(Virs: Toms Bets drupās)
Spēlētājs, iespējams, varēs izpētīt un virzīties tālāk Drupās , bet kods, kas nosaka spēles ainavas daļēji nejaušinātu struktūru, galu galā ir tas, kas strukturē šo pieredzi. Tas ir veids, kā aplūkot spēlētāja un dzejnieka dialogu, kas dzejnieku būtībā pārstrādā attīstītāja lomā. Tas ievieto dzejnieku arhitekta lomā un spēlētāju iemītnieka lomā. Dzejnieks uzceļ māju, bet spēlētājs var pārvietot mēbeles apkārt.
Hidetaka Mijazaki ’s Asinis un Tumšas dvēseles sērijas ir lieliski piemēroti spēles, kas darbojas šādā veidā. Runātais teksts ir ļoti maz, un tā vietā vēsture un attiecības spēles pasaulē tiek stāstītas, izmantojot objektus, vides detalizāciju un spēles mehāniku. Bet vai stāsts šādā veidā ir tas pats, kas stāstīt dzejoli?Franču dzejnieks Pols Valērijs reiz rakstīja: Dzeja ir proza, tāpat kā dejošana ir staigāšana. Nez, kā šis vienādojums darbojas virtuālajās pasaulēs.
Lai kā arī būtu, viena lieta, ko Benets un Klārks, Undervuds un Bets, šķiet, vēlas izvairīties, ir neveikls literatūras un spēļu pļaukāšana. Ja dzejnieki un izstrādātāji vēlas sadarboties, tas prasa vairāk nekā viena medija piespiešana otram. Es gribētu redzēt [dzejnieku un izstrādātāju sadarbību] integrētākā veidā nekā dzejnieki, kas vienkārši “paraksta” spēles gaitu vai raksta intro / outro tekstus, sacīja Bets. Dzejā ir bagāta neskaidrību un strukturālu eksperimentu vēsture, kas, manuprāt, labi darbojas ar noteikta veida spēļu dizainu.
Skatiet saistītās Desire Machines: kā valkājamie piederumi, piemēram, Apple Watch, iekļaujas modes un seksa valodā. Digitālās distopijas: intervija ar mākslinieku Lorensu Leku Kas ir Minecraft? Mēs izpētām globālo traku, kas ir piesaistījis gan bērnus, gan pieaugušos virtuālās bloku veidošanai Apvienojot spēkus, uzzinot, kā katrs medijs darbojas, un aizņemoties no abiem, izstrādātāji un rakstnieki pārstrādā dzejnieka un izstrādātāja, lasītāja un spēlētāja lomu. Izmantojot eksperimentus, neskaidrību un mijiedarbību, līdzīgi projekti
